Какие жанры музыкальные а какие литературные

Популярные музыкальные жанры: их специфика и особенности

Музыкальные жанры являются важной частью музыкальной культуры и отражают различия в стиле, ритме, мелодии и тексте. Существует множество жанров, каждый из которых имеет свою специфику и особенности

Рассмотрим некоторые из популярных музыкальных жанров:

1. Рок

• Основные черты: громкие гитары, яркие ритмы, мощные вокальные партии;
• Известные поджанры: классический рок, хард-рок, альтернативный рок, прогрессивный рок;
• Известные исполнители: The Beatles, Led Zeppelin, AC/DC, Nirvana.

2. Поп

• Основные черты: легкомысленные мелодии, простые и запоминающиеся припевы, акцент на вокале;
• Известные поджанры: поп-рок, поп-хип-хоп, электропоп;
• Известные исполнители: Madonna, Michael Jackson, Lady Gaga, Taylor Swift.

3. Хип-хоп

• Основные черты: речитатив, силовые рифмы, использование драм-машины и сэмплов;
• Известные поджанры: западное побережье хип-хопа, восточное побережье хип-хопа, трэп;
• Известные исполнители: Tupac, Notorious B.I.G., Kanye West, Eminem.

4. Электронная музыка

• Основные черты: использование синтезаторов и компьютерных программ, ритмичные и повторяющиеся мотивы;
• Известные поджанры: техно, хаус, дабстеп, транс;
• Известные исполнители: Daft Punk, Tiesto, Skrillex, Avicii.

5. Джаз

• Основные черты: импровизация, комплексные ритмы, использование джазовых инструментов;
• Известные поджанры: свинг, бибоп, фьюжн, латин-джаз;
• Известные исполнители: Louis Armstrong, Miles Davis, Ella Fitzgerald, John Coltrane.

Каждый из этих популярных музыкальных жанров имеет своих приверженцев и оказывает значительное влияние на развитие музыкальной индустрии. Узнавая особенности каждого жанра, мы можем наслаждаться и ценить разнообразие музыки, которое предлагает современный мир.

Что за Рахат

Рахат-лукум — это сладость, которая приходит к нам из восточной кухни. Ее рецепт состоит из фруктового сока, сахарного сиропа и натуральных загустителей. Эта сладость имеет плотную текстуру и различные ароматы, которые придают ей неповторимый вкус. Рахат-лукум очень популярен в странах Ближнего Востока, где он является традиционным десертом на праздничном столе. В России тоже есть любители этой сладости. Так что, если вы не пробовали Рахат-лукум, вам стоит попробовать его, чтобы ощутить все его вкусовые качества. Это отличный способ погрузиться в культуру Востока и насладиться его сладостями.

Современная музыка

Жанров современной музыки невообразимо много, однако чаще всего они являются производными от одного жанра или вытекающим из двух.

Рок музыка

Рок-музыка привнесла в мир гораздо больше, чем вы можете подумать. Благодаря року, появились такие жанры, как:

Поп-рок – лёгкая музыка, рассчитанная на широкий круг слушателей, слегка утяжеленная поп-музыка.

Фолк-рок – современное звучание и инструменты в сочетании с народными инструментами и мотивами.

Хард-рок – тяжёлая музыка, из которой вытекает множество других жанров – метал, готик-рок, трэш-рок, викинг рок и даже блэк-н-ролл (смесь рок-н-ролла и блэк-метала). Например, Kvelertak.

Панк-рок – простая музыка, которая в большей степени отражает настроение в обществе. Со временем панк-рок разделился на десятки поджанров.

Поп-музыка

Развивалась параллельно с рок-музыкой, но впоследствии переняла несколько особенностей: использование электрогитар с перегрузом и др. эффектами, а также форму исполнения. Тем не менее, современная поп-музыка чаще всего электронная.

Транс – противоположность хауса, если так можно выразиться. Если в хаусе преобладают быстрые мотивы и повторяющиеся мелодии, то транс в большинстве случаев более мелодичен и минорен, но скорость исполнения доходит до 160 BPM.

Диско – танцевальная поп-музыка, рассчитанная на широкий круг людей. Пользовалась бешеной популярностью в 70-80-х годах. В будущем появляется такой жанр, как Нью-Диско, обладающий современным звучанием, но на основе мотивов 70-80-х годов.

Хип-Хоп

Хип-Хоп развивался абсолютно параллельно от рок- и поп-музыки. С уверенностью можно сказать, что в конце прошлого века он держался особняком, а музыку того времени называют олд-скулом.

Для хип-хопа особенны такие элементы, как рэп и электронная музыка. Использование живых инструментов минимально.

Тем не менее, современные рэп-музыканты на своих live-концертах предпочитают использовать электрогитары, бас и живые барабаны, что в совокупности с битами даёт очень насыщенный звук.

Жанр популярен, а потому в настоящее время он смешался с другими жанрами:

Рэпкор – тандем рока и хип-хопа.

Альтернативный рэп – хип-хоп плюс любой другой жанр (джаз-рэп, фанк-рэп и т.д.).

Кроме того, существуют такие жанры как хардкор-рэп, гангста-рэп, дёти-рэп (от слова Dirty – грязный).

Трэп

Трэп возник как поджанр дэнс-музыки и электронного хип-хопа в Южных Соединенных Штатах, особенно в Атланте

Стиль быстро распространился со взлетом социальных сетей и потоковой музыки, привлекая внимание не только молодежи, но и более широкой аудитории

Тексты в трэпе обычно рассказывают о жестокой реальности уличной жизни, наркотиках, деньгах и успехах. Это стиль музыкального выражения молодого поколения, которому свойственна яркая харизма исполнителя и экспрессивное исполнение.

Исполнители трэпа зачастую используют автотюн, чтобы добавить своим вокалам эффект и уникальность. Популярные трэп-артисты включают в себя Lil Wayne, Future, Gucci Mane и многих других.

Вокальные жанры

Вокальная музыка – это музыка, предназначенная для пения (от итальянского слова voce, что значит „голос”). Все вокальные жанры, то есть виды музыки для пения, зародились из древнейшего вокального жанра – песни, из сочетания музыки и слова.

Песня и романс

Одной из главных причин популярности и доступности песни является ее простота. Даже о самых серьезных вещах песня может говорить простыми словами, соединенными с несложной мелодией. В песне, как правило, разные стихотворные строфы поются на одну мелодию, которая повторяется несколько раз. Чаще всего песни пишутся в куплетной форме. 

Строфа песни называется куплетом. Обычно он состоит из двух частей – запева и припева. В запеве слова каждый раз меняются, а в припеве остаются без изменений. Песня является основой вокальных дуэтов, трио и более крупных ансамблей. С одноголосной песни возникла хоровая музыка, для которой написана богатая литература композиторами разных стран.

Очень близок к песне вокальный жанр, который называется романсом. Песня и романс имеют много общего, но есть также некоторые отличия. Во-первых, в романсе, в отличие от песни, бывает, что музыка более гибко и точно меняется в зависимости от текста. Песня может исполняться с инструментальным аккомпанементом, но может и без него (такое пение называют итальянским словом a capella), а в романсе обязательно должно быть инструментальное сопровождение. Песню может исполнять любое количество людей – от одного до нескольких тысяч, а романс, за небольшими исключениями, поет один исполнитель. Кроме того, содержание романса, по сравнению с песней, обычно более лирическое, а форма может быть не только куплетной, а также другой, например, трехчастной или рондоподобной

Песни и романсы бывают очень разными. Чрезвычайно разнообразны народные песни. Произведения, написанные композиторами, тоже очень отличаются друг от друга.  Существуют песни-марши, песни-гимны, танцевальные песни. 

Самые распространенные – лирические песни. Очень популярные эстрадные песни, написанные многими известными авторами. 

К жанру песни обращались композиторы разных времен из многих стран. Например, австрийский композитор Франц Шуберт, который жил в XIX веке, был автором более 600 песен. 

И песня, и романс имеют такие разновидности, как элегия (произведение задумчивого, печального характера), серенада (лирическое поздравительное произведение, обычно в честь любимой), баркарола (лирически-мечтательная музыка, связанная с темой спокойного движения воды), баллада (сочинение повествовательного характера с последовательным развертыванием событий).

Вокальные ансамбли и хоры. Жанры хоровой музыки

Как и в инструментальной музыке, исполнение вокальных произведений может быть сольным, когда поет один исполнитель, или ансамблевым. Названия вокальных ансамблей такие же, как у музыкантов-инструменталистов – дуэт, трио, квартет… Яркие примеры вокальных дуэтов – „Дуэт кошек” Дж. Россини или дуэтное исполнение баркаролы „Плывет лодка” М.В. Лысенко. 

Если исполнителей вокального произведения много, то такой ансамбль называется хор (в переводе с латинского – толпа, собрание). Хоровое пение является наиболее древним видом музыкального искусства. В отличие от сольного пения, в котором раскрываются личные чувства и настроения, хоровая музыка передает коллективные эмоции и мысли. Существует два вида хора: однородный и смешанный. Однородные хоры могут состоять из детских, женских или мужских голосов. Смешанные хоры встречаются чаще, и они, как и ансамбли, могут быть очень разными по составу. Небольшой по количеству участников хор называется камерным (по-итальянски camera значит комната). Группа однородных голосов в хоре, которая выполняет в унисон (итал. – однозвучно) свою мелодию, называется хоровая партия. В хоре любого состава количество исполнителей одной партии не может быть меньше трех. Система записи всех партий хорового произведения – это хоровая партитура. Руководит хором дирижер или хормейстер.

Со временем сложились такие жанры хоровой музыки, как хоровая обработка народной песни, хоровая миниатюра и цикл хоровых миниатюр (в переводе с греческого значит цикл круг). Также хоры является составной частью таких музыкальных жанров, как опера, кантата и оратория.

Рок-музыка как одно из самых популярных направлений

Основные характеристики рок-музыки включают в себя использование электрогитары, электрического баса и ударных инструментов, а также характерные ритмы и риффы. Жанр продолжает эволюционировать и включает в себя множество поджанров и направлений.

Одной из самых известных форм рок-музыки является классический рок, который возник в 50-х и 60-х годах прошлого века. Известные группы, такие как The Beatles, The Rolling Stones и Led Zeppelin, стали пионерами этого направления и оказали значительное влияние на музыкальную индустрию.

В последующие десятилетия появились новые поджанры рока, такие как хард-рок, прогрессив-рок, панк-рок, альтернативный рок, инди-рок и многое другое. Каждый из этих направлений имеет свои особенности и представляет собой уникальную смесь музыкальных и стилистических элементов.

Рок-музыка также стала платформой для социальных и политических высказываний. Многие рок-группы используют свою музыку, чтобы передать важные сообщения и выразить свое мнение по актуальным проблемам общества.

Сегодня рок-музыка остается одним из самых популярных направлений во всем мире. Множество известных и талантливых музыкантов продолжают создавать новые и захватывающие треки в этом жанре. Рок-музыка по-прежнему привлекает огромное количество поклонников и имеет огромное влияние на поп-культуру.

Название поджанра	Описание	Исполнители
Хард-рок	Жанр, объединяющий энергичные гитарные риффы и высокую громкость. Известен своими мощными вокальными партиями и яркими гитарными соло.	AC/DC, Guns N’ Roses, Led Zeppelin
Прогрессив-рок	Жанр, объединяющий элементы классической музыки, джаза и рока. Известен своими комплексными аранжировками и продолжительностью треков.	Pink Floyd, Yes, Genesis
Панк-рок	Жанр, изначально ассоциировавшийся с антикоммерческим подходом и протестом. Известен своими короткими и быстрыми треками и простыми музыкальными структурами.	The Ramones, Sex Pistols, The Clash
Альтернативный рок	Жанр, который выделился в конце 1980-х годов как альтернатива популярности хард-рока. Известен своим разнообразием и экспериментами с музыкальными стилями.	Nirvana, Radiohead, Pearl Jam
Инди-рок	Жанр, возникший в 80-х годах как альтернатива коммерческому звучанию. Известен своими независимыми записывающими лейблами и характерными инструментальными и вокальными стилями.	Arctic Monkeys, The Strokes, Arcade Fire

Хип-хоп и рэп: субкультурное движение на взлете популярности

Хип-хоп имеет свои истоки в черных американских районах, таких как Бронкс. Это сочетание музыки, моды и уличной культуры. Хип-хоп стал способом самовыражения для людей, которые часто ощущали себя отверженными или маргинализированными. Рэп — это один из основных элементов хип-хопа, включающий в себя ритмичный речитатив, который обычно сопровождается битом и песчаным битом. Рэперы используют свои тексты, чтобы выразить свои мысли, чувства и наблюдения о своей жизни и мире в целом.

Хип-хоп и рэп стали значимым социальным движением, отражающим проблемы городской молодежи, такие как расизм, насилие, наркотики и безработица. Они стали площадкой для обсуждения социальных вопросов и выражения гнева и протеста.

С течением времени хип-хоп и рэп развивались и включали в себя различные поджанры, такие как трэп, гангста-рэп, консиус-рэп и многие другие. Каждый поджанр имеет свои уникальные стили и смыслы.

Хип-хоп и рэп стали глобальным явлением и получили огромную популярность во всем мире. Они стали одними из ведущих жанров в музыкальной индустрии и привлекают миллионы слушателей и артистов со всех уголков планеты.

Сегодня хип-хоп и рэп продолжают доминировать в музыкальной сфере. Они оказывают влияние на культуру, моду, язык и общество в целом. Хип-хоп и рэп существуют в разных формах и стилях, и каждый из них может обнаружить что-то интересное и для себя.

Развитие джаза

Это направление музыкального искусства сложилось благодаря влиянию африканского фольклора, особой ритмики и гармоний начала XX-го века. Полученный синтез быстро стал популярен, и уже в 20-е годы джаз ассоциировался у людей с «популярной музыкой». К особенностям джаза как стиля относятся следующие моменты:

• Свобода ритма. Джазовые композиторы отошли от стандартных классических схем (2, 3 или 4 четверти). Большое значение играют синкопы (смещение ритмической опоры с сильной доли на слабую), а также ломаные и сложные тактовые размеры.
• Импровизация. Новаторский приём, подразумевающий создание музыки в режиме реального времени, при слушателях. В зависимости от своего исполнительского мастерства и дарования, опытный музыкант может импровизировать в любом стиле и жанре (включая как старинные, так и современные формы).
• Сочетание нестандартных музыкальных инструментов, а также поиск нового звучания. В джазе приветствуется применение групп инструментов, которые, на первый взгляд, не могут хорошо сочетаться между собой — контрабас и рояль, виолончель, саксофон и ударная установка, ксилофон, вокал и духовой оркестр. Практически обязательным инструментом являются барабаны.

К известным джазовым течениям относятся свинг (этот жанр вокальной музыки прославили такие исполнители, как Фрэнк Синатра, Бенни Гудман, Мишель Легран, Стефани Граппели, Айк Квебек, Нора Джонс), бипоп (Макс Роуч, Телониус Монк, Бад Пауэлл, Диззи Гиллеспи), биг-бенды (своеобразные джазовые оркестры и коллективы под руководством Дюка Эллингтона, Арти Шоу, Гленна Миллера и других) и страйд (Луи Армстронг, Баррет Димс).

Этот список нужно дополнить такими направлениями, как фьюжн, эйсид-джаз, постбоп, хардбоп, соул джаз и даже «СССР-джаз» (впрочем, воспринимающийся сугубо как музыкальное сопровождение комедий). Невозможно описать всех различий между этими стилями, но вкратце можно выделить такие моменты — эксперименты с гармониями, характер импровизаций (быстрые по темпу, медленные, громкие по звучности или тихие) и поиск нового звука. В последнее время (как и в других направлениях) наблюдается тенденция к синтезу различных течений — джаз и хип-хоп, джаз и металл, джаз и фолк.

Основные принципы концерта и симфонии

Концерт: сооружение композиции

Концерт – это музыкальное произведение, в котором солист выступает вместе с оркестром

В концерте важно соотношение между солистом и оркестром. Оркестр ведет поддержку солиста

В концерте, как правило, три части, разделенных паузами. Эти части делятся на малые части. Концерт строится на принципе контрастов, то есть на смене темпов, интонаций, ритмов.

Симфония: тематические разработки

Симфония – это относительно длинное музыкальное произведение, в котором задействовано большое количество инструментов. Симфония образуется из четырех частей, характер каждой из которых имеет свою уникальность. Тематическое развитие играет важную роль в симфонии. Тем самым, интерес и уровень композиции зависят от того, насколько удачно композитор развивает эту тему. Необходимо заметить, что симфония не имеет такого ярко выраженного солиста, как в концерте.

• Отличительные черты концерта:
  • Солист выступает вместе с оркестром
  • Контрасты
  • Три части разделенных паузами

• Отличительные черты симфонии:
  • Большое количество инструментов
  • Четыре части
  • Тематическое развитие

	Концерт	Симфония
Частей	3	4
Инструменты	Оркестр + солист	Большое количество инструментов
Принцип	Контрасты	Тематическое развитие

Жанры оркестровой и симфонической музыки

Симфоническая музыка – это музыка, написанная для исполнения симфоническим оркестром. Одним из важнейших жанров такой музыки является симфония (на латинском – созвучие), но существует также много других. Некоторые из них, как и симфония, имеют несколько частей, другие могут быть одночастными.

Концерт

Концерт (на латинском concerto – соревнуюсь) стал популярным симфоническим жанром с начала XVIII века. Это произведение для одного или нескольких исполнителей-солистов с оркестром. Как и симфония, концерт построен по принципу сонатно-симфонического цикла, но в нем три, а не четыре части. Крайние части быстрые, а средняя – медленная. Концерт №1 для фортепиано с оркестром П.И. Чайковского – один из самых известных в этом жанре. Главная партия третьей части основана на теме украинской веснянки.

Симфоническая сюита

Симфоническая сюита, как и симфония, состоящая из нескольких самостоятельных частей, объединенных общим замыслом или признаком. В отличие от симфонии, части сюиты меньше связаны между собой, их количество, а также последовательность может быть произвольной. Один из примеров этого жанра – две симфонические сюиты, созданные Е. Григом на основе его музыки к драме Г. Ибсена „Пер Гюнт”. К первой из них вошли четыре части: „Утро”, „Смерть Озе”, „Танец Анитри”, „В пещере горного короля”.

Оркестровая серенада

Оркестровая серенада – это также многочастное произведение. Серенады возникли на юге Европы, где их исполняли ночью или вечером на улице возле дома любимого сольные исполнители или небольшие оркестры. Примером серенады, написанной для струнного оркестра, есть Серенада №13 Соль мажор В.А. Моцарта, которая имеет еще название „Маленькая ночная серенада”. Это произведение имеет четыре части, но изначально их было пять. Возможно, это связано с тем, что, по легенде, композитор написал ее как подарок жене на пятую годовщину супружеской жизни. Чаще всего выполняется первая часть – Увертюра.

Симфоническая фантазия

Одним из ведущих симфонических жанров являются также симфоническая фантазия. Это одночастиное произведение произвольной формы с элементами фантастики и яркими контрастами. Пример такого произведения – „Ночь на Лысой горе” М.П. Мусоргского, в котором изображены жуткие эпизоды шабаша ведьм и сатаны.

Симфоническая картина

Симфоническая картина отличается от симфонической фантазии меньшими размерами и большей изобразительностью. Эти произведения обычно программные, как, например, „Кикимора” А.Кол. Лядова.

Кроме того, существуют одночастные симфонические увертюры, симфонические поэмы, симфонические баллады. Известная симфоническая сказка „Петя и волк” Прокофьева также принадлежит к жанрам симфонической музыки.

Рэп

Основной элемент рэпа — это текст, который часто рифмуется и исполняется в речевом стиле. Рифма играет важную роль в создании флоу исполнителя и придает музыке рэпа особую энергетику.

Музыкальная составляющая рэпа, называемая также инструменталом или битом, обычно включает в себя ударные инструменты, басовую линию и сэмплы, которые дополняют и поддерживают речитатив исполнителя.

Рэп может иметь различную тематику, включающую в себя социальные проблемы, политику, личные истории и эмоции исполнителя. Жанровая гибкость рэпа позволяет его использование для выражения разных идей и настроения.

В целом, рэп является одним из самых популярных и влиятельных жанров современной музыки, объединяющим стиль исполнения, основанный на рифме и тексте, с особой музыкальной составляющей, создаваемой инструменталом или битом.

Определение и происхождение

Трэп, с другой стороны, акцентирует внимание на инструментале и создании атмосферы. Бит в трэпе часто отличается тяжелыми басами и уникальными звуками, создающими определенную атмосферу

Жанр трэп, как правило, характеризуется эмоциональными и жесткими текстами, которые отражают тематику уличной жизни, насилия, наркотиков и доминирования.

В итоге, рэп и трэп представляют собой два различных стиля и подхода к музыке. Рэп больше фокусируется на тексте и рифме, в то время как трэп сконцентрирован на создании инструментала и атмосферы. Оба жанра имеют свои уникальные особенности, которые позволяют им быть отличными и признаваемыми в музыкальной индустрии.

Музыкальный стиль и звучание

Тексты песен также играют важную роль в определении стиля каждого жанра. В трэпе тексты обычно описывают уличную жизнь, насилие и преступности, часто включая жесткие и реалистичные детали. В рэпе тексты могут охватывать различные темы, включая политику, социальные проблемы, личные истории или просто хвалебные песни.

В трэпе и рэпе также существуют различия в структуре песен и использовании рифмы. В трэпе обычно используется свободная структура песни, с фокусом на создании запоминающихся мелодий и хуков, устанавливающих атмосферу трека. Рэп часто имеет более строгую структуру, с определенным количеством куплетов, припевов и переходов.

Инструментал также играет важную роль в определении звучания каждого жанра. В трэпе часто используются электронные и синтетические звуки, создающие сильные и мощные биты. В рэпе чаще всего используются классические инструменты, такие как ударные, клавишные и гитары, для создания более мелодичных и мягких звуков.

Характеристики	Трэп	Рэп
Основная тематика	Уличная жизнь, насилие, преступность	Политика, социальные проблемы, личные истории
Структура песни	Свободная, фокус на мелодии и хуке	Строгая, с куплетами, припевами и переходами
Инструментал	Синтетические звуки, сильные биты	Классические инструменты, мягкие звуки

Тексты и тематика песен

Жанр трэп и рэп известен своими характерными текстами, которые отражают особую атмосферу музыки этого стиля. Тексты песен в этих жанрах обычно написаны на сленге и содержат множество рифм. Они могут рассказывать о различных темах, таких как выживание в тяжелых условиях, борьба за успех, жизнь на улице и многие другие.

Рифма играет важную роль в текстах трэп и рэп песен. Она помогает создать ритмичность и мелодичность бита. Рифмованные строки звучат динамично и упруго, подчеркивают энергичность музыки этих жанров. Кроме того, рифмы помогают сделать тексты запоминающимися и позволяют артистам выразить свои мысли и чувства.

Атмосфера трэп и рэп песен тесно связана с музыкой и битом. Они создают особое настроение и стиль, который передается и в текстах песен. Тексты подчеркивают агрессивность, драйв и эмоциональность музыки, помогают передать ее особое звучание и индивидуальность.

Тексты песен трэп и рэп часто сопровождаются специфическими инструменталами. Эти инструментальные партии дополняют и усиливают эмоциональное содержание и атмосферу текстов песен. Они подчеркивают стиль и звучание трэп и рэп музыки, делают ее узнаваемой и ёмкой.

В целом, тексты и тематика песен в жанрах трэп и рэп играют значительную роль в формировании стиля и образа артиста. Они помогают передать особую атмосферу и эмоциональность музыки, а также выразить различные мысли и чувства. Тексты песен служат важным компонентом в создании популярных треков в трэп и рэп жанрах.

Треп и рэп: отличия и сходства

Треп и рэп – это два музыкальных направления, которые имеют много общего между собой. Оба жанра основаны на ритме, фразеологии и сленге. Однако существуют и значительные различия между ними.

Рэп является более известным и популярным жанром, который охватывает широкое количество тематик – от политики до социальных проблем. Его тексты могут содержать множество метафор, экспрессивных рифм и рисующихся образов. Рэперы часто выражают свои мысли в длинных куплетах, используя сложные структуры речи и музыкальные гармоники.

Треп – это менее популярный жанр, который более связан с родиной хип-хопа – Нью-Йорком. В нем чаще используются более простые рифмы и нет такой изощренной структуры текстов. Тематика трепа обычно ограничена жизнью в гетто, наркотиками и структурной безработицей.

Несмотря на различия, и треп, и рэп привлекают своих поклонников, которые наслаждаются их такими характерными особенностями, как синкопированный бит, характеристические мелодии, энергичный ритм и тексты, отражающие уличную культуру и табуизированные темы.

Дрилл, трэп, клауд-рэп: гид по хип-хопу

Мы уже делали материалы про сленг рэперов и значения их жестов, теперь пришло время разобраться в жанрах хип-хопа. Ты наверняка слышал про трэп, дрилл и грайм, но знаешь ли ты, в чем разница? Чтобы всегда быть в теме, составили гид по основным стилям рэпа.

Old Skool Rap

Old Skool Rap – стиль ранней хип-хоп-музыки, который зародился в конце 1970-х. Рэп старой школы очень легко отличить от других жанров по простой технике исполнения и относительно легким рифмам.

Хардкор-рэп

Хардкор-рэп – жанр, зародившийся на хип-хоп-сцене восточного побережья в 1980-х годах. Первопроходцами жанра были такие артисты, как Run-D.M.C., Schoolly D, Boogie Down Productions и Public Enemy. Обычно характеризуется гневом, агрессией и конфронтацией.

Гангста-рэп

Гангста-рэп – разновидность хип-хопа, которая появилась в конце 1980-х – начале 1990-х. Тексты посвящены жизни криминального мира афроамериканских гетто. Изначально он относился к хардкор-рэпу, но вскоре приобрел популярность и стал отдельным жанром. Его основоположниками считаются Ice-T и группа N.W.A.

Джаз-рэп

Джаз-рэп – направление в хип-хоп-музыке, которое зародилось в конце 1980-х. Биты в джаз-рэпе представляют собой джазовые семплы, а тексты носят исключительно позитивную окраску. В 90-х и нулевых популярность джаз-рэпа падает (в первую очередь из-за стремительного развития гангста-рэпа и хардкор-рэпа).

Баунс

Баунс (Bounce) – это стиль хип-хопа Нового Орлеана, который появился в конце 1980-х годов. Простыми словами, это такой клубный, танцевальный рэп, его еще часто относят к Dirty South rap. Среди популярных артистов жанра были DJ Jubilee, Partners-N-Crime, Magnolia Shorty и Big Freedia.

G-Funk

G-Funk (сокращение от gangsta-funk) – это поджанр хип-хоп-музыки, возникший из гангста-рэпа западного побережья в начале 1990-х годов под сильным влиянием фанк-звучания 70-х годов. Чтобы лучше понять, что это за направление, советуем включить любой трек Parliament-Funkadelic.

Дрилл

https://youtube.com/watch?v=WOhhblKgUd0

Трэп – главный музыкальный жанр 2010-х (однако возник он еще в конце 90-х в Атланте). Отличительные черты жанра – жесткость звучания, басистость и ритмичность. Представителей этого жанра ты знаешь точно, к ним относят Future, 21 Savage, Playboi Carti, 2 Chainz, Cardi B, Young Thug.

Грайм

Грайм – музыкальный жанр, зародившийся в Лондоне в начале нулевых (и был своего рода «ответочкой» американским хип-хоп-исполнителям). В переводе с английского грайм означает «грязь», и сначала термин использовался для описания музыки низкого качества. Для грайма характерны резкие нецензурные выражения и агрессивный бит. Одним из ярчайших представителей жанра считается Skepta.

Кранк

Кранк – ответвление южного хип-хопа (Dirty South hip-hop), который приобрел популярность в середине нулевых. В первую очередь был ориентирован на клубы и танцы. Кранк представляет собой микс из повторяющихся напевов и драм-машинных ритмов. Чтобы понять, что такое кранк, советуем послушать трек Lil Jon & The East Side Boyz – Get Low.

Snap – поджанр хип-хопа, зародившийся в Атланте в нулевых. В основу легли южный стиль рэпа, кранк, диско и фанк. Для снэпа характерны партии ритм-секции, баса и щелканья пальцами (в переводе с английского snap – «щелкать пальцами»). Чтобы лучше понять, что такое снэп, просто включи трек Soulja Boy – Crank that.

Клауд-рэп

Клауд-рэп (дословно – «облачный рэп») – микрожанр хип-хоп-музыки. Обычно характеризуется замедленными («туманными») инструментальными партиями и лоу-фай звучанием (от английского low fidelity – низкое качество). Жанр стал мейнстримом вместе с дебютом A$AP Rocky в 2011 году. В России ярким представителем считается Pharaoh.